Η εβδομάδα στα κλασικά: Cavalleria rusticana/ Pagliacci; OAE/ Suzuki: Christmas Oratory; The Sixteen: Messiah – κριτική

By | December 9, 2023

<span>Φωτογραφία: Tristram Kenton/The Guardian</span>” src=”https://s.yimg.com/ny/api/res/1.2/IGr5GroN9Wu1weSN00zx3A–/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTY0Ng–/https://media.zenfs.com/1fd600000000000000000001 6a3b80519cf1″ data-src = “https://s.yimg.com/ny/api/res/1.2/IGr5GRoN9Wu1weSN00zx3A–/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTY0Ng–/https://media.zenfs.com/en/theguardian b 80519cf1″/></div>
</div>
</div>
<p><figcaption class=Φωτογραφία: Tristram Kenton/The Guardian

Το καλό γούστο, αυτό το παλιό killjoy, έκανε ό,τι μπορούσε για να αμαυρώσει τη φήμη της ιταλικής διπλής νότας γνωστής ως Cav και Pag. Δεν δούλεψε. Αυτές οι όπερες δεν θα χάσουν ποτέ την απήχησή τους. Στην πραγματικότητα, έχουν περισσότερη δύναμη από ποτέ. Πιέτρο Μασκάνι Ρουστίκ ιππικό (1889) και Ruggero Leoncavallo Παλιάτσι (1892), θαύματα με ένα χτύπημα για τους συνθέτες τους, απεικονίζουν εγκλήματα πάθους σε φτωχές κοινότητες των χωριών, με ταιριαστές μουσικές κραυγές. Η καινοτομία του να βλέπεις απλούς ανθρώπους στη σκηνή της όπερας προκάλεσε λαϊκή αίσθηση όταν τα έργα ήταν νέα. Η αντιληπτή προχειρότητα και ωμότητα των ιστοριών πρόσθεσαν μόνο πικρία.

Το σκηνικό του Damiano Michieletto το 2015, που διαδραματίζεται στη μεταπολεμική κινηματογραφική Ιταλία, επέστρεψε στη Βασιλική Όπερα για την τρίτη αναβίωση με ένα all-star καστ, σε σκηνοθεσία Daniel Oren. Η αναπαράσταση της βίας κατά των γυναικών, ίσως εντατικοποιημένη, μετά το #MeToo, από τον σκηνοθέτη της αναγέννησης Noa Naamat, είναι αμείλικτη. Κάθε όπερα, στα σχέδια του Paolo Fantin, χρησιμοποιεί ένα περίστροφο. Σε Ρουστίκ ιππικό (Rustic ιπποτισμός) ένα άγαλμα της Παναγίας μεταφέρεται μπροστά από τον φούρνο του χωριού για την πασχαλινή παρέλαση, ενώ από πίσω γίνεται καυτή μοιχεία. Οι κλόουν μέσα Παλιάτσι κάντε μια παράσταση στην αίθουσα του σχολείου. Το παρασκήνιο και το μπροστινό μέρος περιστρέφονται επιδέξια σαν σαδιστής Οι θόρυβοι σβήνουν.

Μια εταιρεία όπερας δεν είναι ιδέα, ούτε κτίριο. Είναι μια ομάδα ανθρώπων με υψηλά προσόντα που κάνουν τη μαγεία της σκηνής

Σε Cav., αργά στην αρχή αλλά μια δίνη συναισθημάτων όταν συμβαίνει, ο Roberto Alagna έδειξε συνεχή φωνητική ικανότητα ως Turiddu, αγόρι της μαμάς και κουμπάρα του χωριού, με την Aleksandra Kurzak (αυτή και η Alagna είναι παντρεμένοι) φλογερή ως η απορριφθείσα Santuzza. Η Elena Zilio, επιστρέφοντας ως Mamma Lucia, θριάμβευσε για άλλη μια φορά ως η αρχετυπική Ιταλίδα χήρα μητέρα. Ο Ντμίτρι Πλατανιάς εκτοξεύει έναν τυφώνα ψυχρής οργής καθώς ο κολλητός Άλφιο και η Ρέιτσελ Γουίλσον είναι φιλάρεσκοι και πειστικοί ως σύζυγός του Λόλα.

Μόνο ο Πλατανιάς παίζει και στις δύο όπερες, γίνεται ένας ηχηρός Tonio, η τρομακτική νυφίτσα του Παλιάτσι. Ο τενόρος Jorge de León έκανε ένα αξιοσημείωτο ντεμπούτο στο ROH ως ο δολοφόνος Canio, δίνοντας υψηλές νότες, άγριες και ακριβείς, με την Anna Princeva να πείθει ως νεαρή σύζυγό του, Nedda. Το έργο της χορωδίας ήταν επιδέξιο και καλά χορογραφημένο. Η ορχήστρα με επικεφαλής τον Όρεν, ο οποίος φαίνεται να δέχεται συχνά κακό τύπο, αλλά έκανε αξιοσέβαστη δουλειά, έβγαλε τα ζωηρά χρώματα αυτών των δύο παθιασμένων έργων. Αυτή είναι μια κομψή παράσταση, που αξίζει να δοκιμάσετε να δείτε.

Το υπόλοιπο αυτής της στήλης θα έπρεπε να είχε αφιερωθεί σε δύο εποχιακά γεγονότα: το Χριστουγεννιάτικο Ρητορείο, που ερμηνεύτηκε σε δύο νύχτες από την Ορχήστρα της Εποχής του Διαφωτισμού και τη χορωδία της ΟΑΕ, υπό τη διεύθυνση του αρχηγού Μπαχ Masaaki Suzuki. και ο Χέντελ Μεσσίας, που τραγούδησαν οι Sixteen, υπό τη διεύθυνση του Χάρι Κρίστοφερς. Στο Bach, οι νεαροί σολίστ προχώρησαν από το 15μελές φωνητικό σύνολο με επικεφαλής τον Guy Cutting (τενόρο), έναν ευαγγελιστή πρώτης κατηγορίας, ξεκάθαρο, εκφραστικό αλλά χωρίς μανιερισμό. Ο αδερφός του, κόντρατενόρος Hugh Cutting, η σοπράνο Jessica Cale και ο μπάσος Florian Störtz ήταν εξίσου διακριτικοί, με δυναμικά οργανικά σόλο επίσης από τον ΟΑΕ.

Οι Sixteen, που επεκτάθηκαν σε 18 τραγουδιστές, είχαν έναν μεγαλύτερο, πιο ζεστό, διαφορετικό αλλά εξίσου συναρπαστικό ήχο. Το αριστούργημα του Χέντελ είναι το κεντρικό ρεπερτόριο για αυτούς. Το ακούς σε κάθε νότα. Ο Christophers αφήνει το έργο να αναπνεύσει και είναι ευλογημένος με ιδιαίτερα λαμπρούς σολίστ με κορυφαία φωνή στους Hilary Cronin (σοπράνο) και Helen Charlston (άλτο).

Συγχωρέστε τη συντομία. Ο υπόλοιπος χώρος πρέπει να δοθεί στην είδηση ​​ότι η Εθνική Λυρική Σκηνή της Αγγλίας θα μετακομίσει στο Μάντσεστερ, έως το 2029. Το Greater Manchester έχει πληθυσμό λιγότερο από 3 εκατομμύρια. Το Μεγάλο Λονδίνο είναι κοντά στα 10 εκατομμύρια, αλλά προφανώς δεν μπορεί να υποστηρίξει δύο μεγάλες εταιρείες όπερας. Η Opera North, ένας εξαιρετικός και επικεντρωμένος οργανισμός, κάνει τακτικές εμφανίσεις στο Σάλφορντ. Όλοι – ENO, ο δήμαρχος του Greater Manchester Andy Burnham, το Εργατικό συμβούλιο και δήμαρχος της πόλης, το νέο Factory International, το Lowry, το Arts Council England, η Opera North και, για τα καλά, η κυβέρνηση, το Εθνικό Θέατρο και η Βασιλική Όπερα, όπως καθώς και μερικά ακόμη – είναι ενθουσιασμένη, σύμφωνα με το δελτίο τύπου.

Όλα, πρέπει να παραδεχτούμε, εκτός από τη χορωδία, την ορχήστρα και την τεχνική ομάδα του ΕΝΟ, που το μέλλον τους είναι ζοφερό και η συλλογική φωνή δεν ακούγεται. Μια εταιρεία όπερας δεν είναι ιδέα. Ούτε είναι ομάδα διαχειριστών. Ή ένα κτίριο, έστω και ένα τόσο προβληματικό αλλά αγαπημένο όσο το Κολοσσαίο. Είναι ένα σώμα από μουσικούς υψηλής εξειδίκευσης και μάγους από τα παρασκήνια που, μέσω της σκληρής εμπειρίας τους, τα κάνουν όλα να συμβούν. Δίνουν στην εταιρεία την ταυτότητά της, τον χαρακτήρα της, τον ήχο της, την αίσθηση της κοινότητας, την ποιότητά της, το πνεύμα της, το ήθος της, την καρδιά της. Αν είναι κι αυτοί ευχαριστημένοι και συγκινημένοι, θα είμαι κι εγώ. Προς το παρόν, επιφυλάσσομαι να κρίνω.

Αξιολογήσεις με αστέρια (από πέντε)
Cavalleria rusticana/Pagliacci
★★★★
ΟΑΕ/Suzuki: Χριστουγεννιάτικη Ρητορική
★★★★
The Sixteen: Μεσσίας
★★★★

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *