Η Πρώτη Σκιά? American Ulster – κριτική

By | December 25, 2023

<span>Φωτογραφία: Marc Brenner</span>” src=”https://s.yimg.com/ny/api/res/1.2/Gaa4UQvz_dMQCJZJxpKtCQ–/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTY0MA–/https://media.zenfs.zenfs.com300766/200000066/20000006/10/00/08 6 615aad9b9fe” data-src = “https://s.yimg.com/ny/api/res/1.2/Gaa4UQvz_dMQCJZJxpKtCQ–/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTk2MDtoPTY0MA–/https://media.zenfs.com/https://media.zenfs.com/en/theguardian 5a ad9b9fe”/></div>
</div>
</div>
<p><figcaption class=Φωτογραφία: Marc Brenner

Ήταν μια θεατρική εβδομάδα που άνοιξε τα μάτια. Εμπλεκόμενος στο υπερφυσικό. Τροφοδοτείται από πρωτοποριακή τεχνολογία. Η παραγωγή gimlet του Max Webster του Μάκβεθ – η τρίτη μεγάλη παραγωγή του έργου φέτος – συνδυάζει συναρπαστικά την τρομερή ερμηνεία του David Tennant και του Cush Jumbo με τον αιχμής διφωνικό ήχο του Gareth Fry. Ακούς το κομμάτι από ακουστικά. Πράγμα που δεν αποτελεί απόσπαση της προσοχής, αλλά μάλλον ενδυνάμωση. Δεν σε σβήνουν, σε συνδέουν. Είναι το ακουστικό ισοδύναμο ενός τόξου προσκήνιο, εστιάζοντας την προσοχή.

Στα αυτιά του, μέσα στο κεφάλι του, είναι οι επείγουσες σκέψεις του Μάκβεθ, οι ψίθυροι που φτύνουν τις παράξενες -εδώ «επαναστάτριες» – αδελφές, το σκάψιμο και το φτερούγισμα κορακιών, το σπάσιμο ενός σπασμένου λαιμού, τα αταλάντευτα κλάματα από τον Σκωτσέζο Alasdair Macrae. Ανθρωποι.

Το ακούς, αλλά δεν τα βλέπεις όλα – αυτά τα Waywards είναι σπείρες καπνού – που αποτυπώνει τέλεια τον τρόπο που το κομμάτι κινείται μέσα και έξω από την ψευδαίσθηση, μπερδεύοντας τις αισθήσεις. Το σχέδιο της Rosanna Vize είναι εντελώς μονόχρωμο, με μουσικούς – βιολί, ακορντεόν, γαελική τραγουδίστρια – να παρατάσσονται σαν μάρτυρες πίσω από το τζάμι. Τα κοστούμια αφηγούνται τις ιστορίες των χαρακτήρων: νηφάλια κιτ, ημι-δομημένα μπουφάν, στρατιωτικά χωρίς να είναι ακριβώς στολές. Ο Μάκβεθ με ένα έξυπνο, κομψό γκρι μπλουζάκι. Ο Ντάνκαν (στον οποίο δόθηκε μια ασυνήθιστα αξέχαστη παρουσία από τον Μπένι Γιανγκ) επιβλητικός με ρόμπες. Η λαίδη Μάκβεθ ξεγελά υπέροχα στα λευκά.

Τα πάντα αποχρωματίζονται, τίποτα δεν αφαιρεί από τις κεντρικές παραστάσεις, με τον βροντερό Πόρτερ του Jatinder Singh Randhawa να παίζει ως Seytan (με καλό παιχνίδι στην προφορά του λογοπαίγνιο), προσθέτοντας μια νότα από τα βάθη. Η χάρη του Tennant καθιστά εύκολο να δεις τα περιγράμματα της δράσης: δεν ανησυχεί ποτέ. Ωστόσο, δεν υπάρχει τίποτα γενικό στην ερμηνεία του. Η αυξανόμενη αποφασιστικότητά του αποτελείται από μικρές, αναγκαστικές στιγμές. Η παύση όταν λέει ότι ο βασιλιάς θα φύγει από το κάστρο του την επόμενη μέρα – «όπως σκοπεύει» – κρίνεται απόλυτα. όχι περισσότερο από μια αιώρηση δισταγμού που καλεί ένα σύννεφο, χωρίς να εκθέσει την πρόθεσή του. Καθώς αποκτά σκοπό, τα μάτια του φαίνονται να αλλάζουν σχήμα, να στενεύουν και να γίνονται ασταθή.

Η εξαφάνιση ενός τόσο μεγάλου πλοίου που είναι σαν να είχε εισβάλει ο Cutty Sark στις σκηνές αξίζει την τιμή εισόδου

Η Lady Macbeth του Jumbo γεμίζει με ακτινοβόλο ενέργεια: πηγαίνει στη μεγάλη δουλειά γιατί απλά δεν μπορεί παρά να οδηγήσει. Ωστόσο, η αμφιβολία τη στοιχειώνει πάντα: όταν δηλώνει ότι «οι κοιμισμένοι και οι νεκροί δεν είναι παρά εικόνες», δεν επιπλήττει τον φόβο του συζύγου της, αλλά αμφισβητεί τον δικό της. Και οι δύο κάνουν τον στίχο να ακούγεται εκπληκτικά επίκαιρο, όχι προσθέτοντας, αλλά μοιάζοντας να απογυμνώνονται: να εστιάζουν σε αυτό που πραγματικά υπάρχει. Ή μήπως είναι?

Το πάρτι των Stranger Things: The First Shadow κάνει τις περισσότερες τεχνολογικά εφευρετικές παραγωγές να μοιάζουν με σνακ. Η γραφή είναι ασταθής, αλλά, ω, η γραμμή, η παρόρμηση, η αποφασιστικότητα του σκηνικού.

Η δημιουργία ενός αυτόνομου κομματιού από την τρομακτική σειρά του Netflix ήταν ιδέα του Stephen (Εικόνα: Getty Images)Το στέμμα) Ντάλντρι: συνσκηνοθετεί με τον Τζάστιν Μάρτιν. Η Kate Trefry πιστώνεται με το σενάριο, το οποίο βασίζεται σε μια πρωτότυπη ιστορία των αδερφών Duffer και του Jack Thorne, χαρτογραφώντας την ιστορία ενός νέου τέρατος και σκιαγραφώντας τις ζωές του χαρακτήρα Winona Ryder (μια πολύ πειστική Isabella Pappas) και φίλων ως έφηβοι. από τη δεκαετία του 1950. Μπορείτε να ακολουθήσετε το νήμα χωρίς να κάνετε καμία εργασία για το σπίτι, αλλά θα κερδίσετε κάτι αν μπορέσετε να μοιραστείτε το frisson της αναγνώρισης που διατρέχει τους θαυμαστές όταν αυτές οι αποκαλυπτικές γραμμές αίματος (πιο απαίσιο γιατί δεν υπάρχει καυτή αναπνοή) τρέχουν στο πρόσωπο.

Ο Clump εξηγεί το τραύμα της πραγματικής ζωής: μια παλαιότερη γενιά στοιχειώνεται από εφιάλτες πολέμου. Ο Clump κάνει μια συναισθηματική έκκληση για αγάπη ως σωτήρια χάρη. Η αμηχανία δεν έχει μεγάλη σημασία. Η πραγματική ιστορία είναι αλλού. Στη συγχώνευση διαστάσεων, περνώντας από τη μια λειτουργία στην άλλη: το βίντεο στη σάρκα, η ουσία στα σύννεφα καπνού, οι μαθητές σε άλλους τερατώδεις εαυτούς. Καθώς ο κόσμος γυρίζει ανάποδα, καθώς ο δίκαιος γίνεται βρώμικος, η τεχνολογία δεν είναι απλώς ένα μέσο ή ένα συμπλήρωμα, είναι μέρος του θέματος, της άλλης μας διάστασης.

Οι στιγμές έναρξης – που αφορούν την εξαφάνιση ενός πλοίου τόσο μεγάλου που είναι σαν να Cutty Sark εισέβαλαν στους πάγκους – από μόνα τους αξίζουν την τιμή της εισόδου. Καθώς και μερικές γρήγορες φρίκη: μια ματιά από τον ψυχοκινητικά προικισμένο μετατρέπει ένα ποντίκι σε ροζ σταγόνα και αφήνει άδεια γλάστρες γεμάτες αράχνες. Τα φώτα τρεμοπαίζουν γύρω από το αμφιθέατρο και ο ήχος από σπασμένα γυαλιά κροταλίζει πίσω από τους θεατές. στη σκηνή, σύννεφα καπνού κολυμπούν σε σχήματα με πολλά πλοκάμια.

Υπάρχουν συναρπαστικά συναισθήματα από τον Jon Clark (φωτισμός), τον Paul Arditti (ήχος), την 59 Productions (βίντεο και οπτικά εφέ) και τη Miriam Buether, των οποίων τα σκηνικά – μια σκιερή σοφίτα με δοκάρια, ένα εργαστήριο με λευκά πλακάκια, μια τέλεια σειρά από σχολικά ντουλάπια – Φαίνονται εντελώς συμπαγή, αλλά περιστρέφονται σε δευτερόλεπτα για να μεταμορφώσουν μια σκηνή. Υπάρχει και ανθρώπινο κέντρο. Ο Ντάλντρι πήγε τη νεανική υποκριτική σε ένα νέο επίπεδο Μπίλι Έλιοτ, και ανεβάζει το παιχνίδι και εδώ. Ως κακοποιός-ήρωας, ο Louis McCartney κάνει ένα απίστευτο ντεμπούτο στη σκηνή, σφιχτός και ταραγμένος, εντελώς φυσικός και εντελώς απόκοσμος. Μπορεί να έρθει μια μέρα (αν και είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς τώρα) που αυτά τα ζωντανά εφέ δεν εκπλήσσουν πλέον, αλλά η ερμηνεία του McCartney θα συνεχίσει να κάνει τους χαρακτήρες να νιώθουν φρέσκοι.

Ένας χαρακτήρας μέσα Αμερικανικό Ulster Αναμφίβολα μιλάει για πολλούς όταν λέει ότι το μόνο πράγμα που θέλει να διαβάσει από έναν κριτικό θεάτρου είναι ένα σημείωμα αυτοκτονίας. Ωστόσο: έλα. Μια από τις ικανοποιήσεις των θεατρικών έργων του Ντέιβιντ Άιρλαντ είναι ότι οι χλευασμοί με τα πολυβόλα είναι τόσο διάχυτοι που σχεδόν όλοι καταλήγουν να πιαστούν στη φωτιά. Αυτό δεν είναι τόσο εντυπωσιακά πρωτότυπο κομμάτι όσο το απαράμιλλο Λεωφόρος Κύπρου (2016), όπου ένας άνδρας πίστευε ότι η εγγονή του ήταν μια ενσάρκωση του Gerry Adams, αλλά είναι ζωντανός με το ιδιαίτερο μείγμα φυσικής αγριότητας και πνευματικής επιδεξιότητας του θεατρικού συγγραφέα.

Η γρήγορη, λαμπρή παραγωγή του Τζέρεμι Χέριν διαθέτει δυνατές, καλοσχηματισμένες ερμηνείες από ένα γεμάτο αστέρια καστ. Ο Γούντι Χάρελσον είναι χαρούμενος κωμικός όταν ένας ματαιόδοξος ηθοποιός του Χόλιγουντ έρχεται να κοσμήσει το έργο ενός νεαρού κοριτσιού για τη Βόρεια Ιρλανδία (“Τι είναι το Ολστερ;”), αναλαμβάνοντας τη θέση του αλόγου και του χεριού. Ο Άντι Σέρκις, πίνοντας ποτήρια κόκκινο κρασί στο μέγεθος του προσώπου ενός μωρού, τρίζει σε επισφαλείς ευθείες σκέψεις σαν νευρικός σκηνοθέτης. Louisa Harland (τηλεόραση Derry Girls, στην οποία έπαιξε και ο Ντέιβιντ Άιρλαντ) υποδύεται τη δραματουργό με μια αδυσώπητη πονηριά: είναι ο πιο έξυπνος χαρακτήρας – και έχει, ζωντανές, απόψεις που δεν θα ξεφύγουν εύκολα από όλα τα φιλελεύθερα ακροατήρια. Η αποφασιστική τόλμη του Ιρλανδού – στο θέμα του μισογυνισμού, έχει ένα αστείο βιασμού σχεδόν στον άνεμο – μπορεί να μειώσει τα πιο πικάντικα επιχειρήματά του. Ωστόσο, ξανά και ξανά με κάνει να γελάω αδιάφορα: «Κι αν», ρωτά ένας άντρας, «Ο Ιησούς σου έβαλε ένα όπλο στο κεφάλι…;»

Αξιολογήσεις με αστέρια (από πέντε)
Μάκβεθ
★★★★
Παράξενα πράγματα ★★★★
Αμερικανικό Ulster ★★★

  • Μάκβεθ βρίσκεται στο Donmar Warehouse, London WC2, μέχρι τις 10 Φεβρουαρίου

  • Παράξενα πράγματα βρίσκεται στο Phoenix Theatre, London WC2, έως τις 30 Ιουνίου

  • Αμερικανικό Ulster βρίσκεται στο Riverside Studios, London W6, μέχρι τις 27 Ιανουαρίου

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *