«Εδώ ντυνόμαστε για δείπνο», εξηγεί ο Felix Catton, τον οποίο υποδύεται ο Jacob Elordi, στο τρέιλερ του Καύση αλατιού. Με ένα σήκωμα των ώμων και έναν αέρα ανέμελης πλήξης, στη συνέχεια μουρμουρίζει: «Είναι σαν «μαύρη γραβάτα». Η οικογένειά σας δεν φορά επίσημα ρούχα για φαγητό;
Μέσα στα όρια της εξοχικής περιουσίας της ταινίας, η μόδα είναι μόνο ένας από τους πολλούς τρόπους με τους οποίους οι Κάτον διατηρούν την όψη του status quo – και τη θέση των προνομίων τους μέσα σε αυτό. Σε σενάριο και σκηνοθεσία του Emerald Fennell (επίσης συγγραφέας και σκηνοθέτης του 2020 Υποσχόμενη νεαρή γυναίκα), η ταινία ακολουθεί τον αουτσάιντερ της εργατικής τάξης Oliver Quick (Barry Keoghan) καθώς μια πρόσκληση να περάσει το καλοκαίρι στο Saltburn τον τρελαίνει με την οικογένειά του. Οι κριτικοί έχουν αποκαλέσει αυτή την ταινία ψυχολογικό θρίλερ, αλλά Καύση αλατιού Είναι πολύ περισσότερο από αυτό. Είναι ζεστό, κωμικό, κακό, μυστηριώδες και έχει περισσότερες ανατροπές από έναν λαβύρινθο του 17ου αιώνα. Είναι δύσκολο να το εξηγήσω χωρίς spoilers, αλλά ας τηλεφωνήσουμε Φώναξέ με με το όνομά σου γνωρίζεις Downton Abbey γνωρίζεις Σκληρές προθέσεις συναντά… Αμερικάνος ψυχοπαθής?
Η μόδα παίζει τεράστιο ρόλο στην ταινία – όχι μόνο για να μας υπενθυμίσει την προηγούμενη οικονομική γενεαλογία των Cattons, αλλά και για να τονίσει το αουτσάιντερ καθεστώς του Κουίκ. Μέσα στα πρώτα πέντε λεπτά, ακούμε έναν συνάδελφο να λέει ότι ο Κουίκ δεν πρέπει να προσκληθεί σε ένα πάρτι με τους κομψούς φοιτητές επειδή «μοιάζει σαν να ψωνίζει στην Oxfam». Φτάνοντας στο Σόλτμπερν, ο Κουίκ παρασύρεται σε έναν παρακμιακό, ταραγμένο και ντυμένο κόσμο όπου τα δείπνα είναι μαύρα, οι μπάτλερ φορούν κομψά βερνίκια και τα vintage παπούτσια Miu Miu χρησιμοποιούνται για μεθυσμένο παιχνίδι τένις μετά το φαγητό. Στην κορύφωση της ταινίας (και πάλι, χωρίς spoilers), ένα «πάρτι με κοστούμια» βλέπει τον πατέρα να ξεσκονίζει την παλιά πανοπλία της οικογένειας για ένα ένα όνειρο καλοκαιρινής νύχτας– θεματικό βακχικό στους κήπους του κτήματος. Πόσο διασκεδαστικό!
Ολόκληρη η ταινία είναι ένα φανταστικό, αξέχαστο ταξίδι πίσω στο χρόνο στη δεκαετία του 2000 – με τζιν μποτάκια, υπερμεγέθη πουκάμισα ράγκμπι και πολλά Nasty Gal. Την τελευταία φορά που μιλήσαμε με τη σχεδιάστρια κοστουμιών αυτής της ταινίας, Sophie Canale, ήταν για τη δουλειά της στο Μπρίτζερτον. Και ενώ αυτό το γλυκό της περιόδου της σακχαρίνης και αυτό το σκοτεινό, αχνό θρίλερ της εποχής της χιλιετίας μπορεί να μην ζουν στο ίδιο αισθητικό σύμπαν, και οι δύο κάνουν ενδιαφέροντες παραλληλισμούς γύρω από ιδέες βρετανικότητας, τάξης και εξερεύνησης της εσωτερικής ζωής ενός χαρακτήρα μέσω των κοστουμιών. Δείτε τι είχε να πει ο Canale για το πόσο βαθιά πάει η τρύπα του κουνελιού της μόδας Καύση αλατιού— και αν μπορούμε να περιμένουμε ότι αυτές οι φαρδιές ζώνες θα επιστρέψουν σύντομα.
Σοφία, ουάου. Αυτή η ταινία. Ήταν πραγματικά διασκεδαστικό να το παρακολουθήσω – και εντυπωσιάστηκα από τον σημαντικό ρόλο που παίζουν τα ρούχα. Πώς αναπτύξατε αυτούς τους χαρακτήρες μέσα από τα ρούχα τους;
Νομίζω ότι τα ρούχα είναι πραγματικά θεμελιώδη για το ποιοι και πώς είναι οι άνθρωποι. Είμαστε όλοι μέρος φυλών, ακόμα κι αν δεν θέλουμε να είμαστε. Ειδικά για μια ηλικιακή ομάδα φοιτητών κολεγίου, όπως βλέπουμε σε αυτήν την ταινία, κρίνεται εύκολα από το τι φοράτε, και αυτό ήταν πολύ σημαντικό εδώ.
Η πρώτη γραμμή της ταινίας είναι κάποιος που λέει κρυφά στον Όλιβερ, «Ωραίο σακάκι». Τα ρούχα είναι ένας τρόπος υπενθύμισης των χαρακτήρων σε ποιο κοινωνικό στρώμα ανήκουν.
Με τον Όλιβερ είχε αυτή την αντίληψη για το πώς θα ήταν το πανεπιστήμιο. Αγοράζει το σακάκι, αγοράζει τη γραβάτα, το κασκόλ. Είχε αυτή την έκφραση του πώς περίμενε να φαίνονται όλοι, και μετά σοκαρίστηκε πολύ βλέποντας πώς ήταν ντυμένοι όλοι στο σχολείο. Στην οικογένεια Saltburn, ο καθένας κάνει το δικό του ταξίδι, αλλά σίγουρα στο πανεπιστήμιο έχει να κάνει με το να καταλάβει κανείς ποιος ταιριάζει και ποιος όχι.
Η επιλογή της δεκαετίας του 2000 ως περιόδου φαίνεται ενδιαφέρουσα. Αγοράσατε πολλά vintage ή καταλήξατε να φτιάξετε πολλά από αυτά τα κοστούμια;
Η δεκαετία του 1990 είναι πολύ δημοφιλής στο Ηνωμένο Βασίλειο αυτές τις μέρες, αλλά η δεκαετία του 2000 είναι μια αρκετά περίεργη περίοδος στη μόδα που δεν έχει επιστρέψει ακόμα στο ίδιο επίπεδο. Είναι μια ενδιαφέρουσα περίοδος να είσαι με κοστούμια, γιατί δεν είναι ακόμα στα καταστήματα με κοστούμια, αλλά δεν είναι πια στα καταστήματα. Έτσι, μπήκαμε στο διαδίκτυο και αναζητήσαμε πολύ βρετανικές μάρκες από εκείνη την εποχή – Jane Norman, Jack Wills, Kookaï. Πηγαίνουμε σε ιστότοπους όπως το Depop και το eBay και όλων των ειδών τα vintage καταστήματα και ψωνίζουμε τις πλάτες των ντουλαπιών των ανθρώπων, βασικά.
Μου αρέσει η ιδέα να πουλήσω κάποια πράγματα της δεκαετίας του 2000 από την ντουλάπα μου στο eBay και να καταλήξω στον Jacob Elordi. Συνεργαστήκατε με κάποια επωνυμία για να προμηθευτείτε αρχειακά κομμάτια από εκείνη την περίοδο;
Στην έρευνά μου, έψαξα στην ποπ κουλτούρα ποιος ήταν δημοφιλής εκείνη την περίοδο και η Amy Winehouse, η Lily Allen και η Kate Moss από το Topshop ήταν μεγάλες αναφορές, οπότε αναζητήσαμε επωνυμίες που συνεργάζονταν μαζί τους εκείνη την εποχή. Συνεργαζόμαστε με διάφορες μάρκες. Η Jenny Packham ήταν πολύ γενναιόδωρη. Και τα δυο [Carey Mulligan’s and Alison Oliver’s characters] Η Pamela και η Venetia φόρεσαν τον Christopher Kane στην πασαρέλα του 2007. Η Venetia φόρεσε δύο κομμάτια από τον Agent Provocateur: ένα λεοπάρ κορμάκι με καουμπόικο καπέλο και αυτό το άλλο κορμάκι με αστέρια. Για [the family matriarch played by Rosamund Pike] Elspeth, είχαμε ένα πράσινο μεταξωτό φόρεμα μέντας με ένα μεγάλο κόκκινο μπολερό και ένα όμορφο χρυσό φόρεμα – αυτό ήταν ο Valentino. Και η Chanel ήταν πολύ γενναιόδωρη με την εμφάνιση του χαρακτήρα του Carey, Pamela. Επιστρέψαμε στα αρχεία τους και βρήκαμε κομμάτια που θα λειτουργούσαν και είπαν, “Γιατί να έχεις δύο βραχιόλια όταν μπορείς να έχεις 12;”
Όταν μιλήσαμε για τελευταία φορά εσύ κι εγώ, ήταν περίπου Μπρίτζερτον, για την οποία έπρεπε να κατασκευαστούν ουσιαστικά όλες οι στολές. Αλλά φαίνεται ότι για αυτό ήσασταν περισσότερο οδοκαθαριστής, προσπαθώντας να επιμεληθείτε τον σωστό συνδυασμό των πάντων.
Είναι ένα διαφορετικό σύνολο δεξιοτήτων από το να αγοράζεις ύφασμα και να σχεδιάζεις. Το στυλ είναι μια δεξιότητα από μόνο του, γιατί πραγματικά προσπαθείς να απαθανατίσεις ολόκληρο τον κόσμο και πραγματικά να τον πετύχεις σωστά. Είναι προκλητικό με διαφορετικούς τρόπους, αλλά είναι πολύ διασκεδαστικό. Αυτή είναι η ομορφιά του κινηματογράφου: κάθε δουλειά μπορεί να είναι μια διαφορετική πρόκληση.
Ποιο ήταν το πιο δύσκολο κομμάτι για να γίνει σωστό;
Η Βενετία φοράει ένα φόρεμα από ιστό αράχνης – ήταν αυτό το κόσμημα ενός φορέματος. Η δημιουργία ενός κοσμήματος ως φόρεμα ήταν μια πρόκληση γιατί κάθε φορά που μετακινούσαμε τον ιστό της αράχνης, το να τον καθίσει στο σώμα της με τον σωστό τρόπο ήταν μια πρόκληση. Αλλά το να δουλεύεις πάνω σε αυτές τις προκλήσεις είναι το καλύτερο.
Ο αγαπημένος μου χαρακτήρας σε αυτή την ταινία είναι ο Έλσπεθ. Είναι αστεία, έντονη, διορατική, απίστευτα υπερβολική, αλλά έχει και αυτό το σκοτάδι. Πώς ζωντάνεψες το στυλ της;
Αρχικά, κοιτούσαμε τα editorial περιοδικών της εποχής για να δούμε τι φορούσαν οι άνθρωποι. Κάθε χαρακτήρας έχει μια ιστορία και η Έλσπεθ ήταν μοντέλο, επομένως έχει αυτή τη χαλαρή, σχεδόν μποέμ αίσθηση που δίνει στα ρούχα της μια χαλαρή εμφάνιση. Ήθελα να δώσω την αίσθηση ότι, ως μοντέλο, έχει μαζέψει ρούχα όλα αυτά τα χρόνια, οπότε έχουμε τα κύρια vintage κομμάτια που μαζεύει, αλλά και το σημερινό τζιν κομμένο από εκείνη την περίοδο της δεκαετίας του 2000. Γιατί ο χαρακτήρας της είναι τόσο επικριτική, ήθελα επίσης να υπάρχει ένα χαλαρό στοιχείο στα ρούχα της, ώστε να μην φαίνεται σφιγμένη. Και σε σύγκριση με τον σύζυγό της, Τζέιμς, που είναι πλούσιος, δεν ήθελα να είναι μπουκωμένη και μοδάτη, αλλά με αυτόν τον παλιότερο, μποέμ τρόπο, αντί να ντύνεται ακριβώς από εκείνη την εποχή. Φόρεσε ένα vintage Alexander McQueen. Υπάρχει πραγματική χαλάρωση στο πώς κουλουριάζεται στο σπίτι και περπατά στους κήπους.
Μια από τις αγαπημένες μου στιγμές έρχεται νωρίς στην ταινία, όταν η παρέα βγαίνει για έναν αγώνα τένις σαμπάνιας μετά το δείπνο με τα σμόκιν τους και η Βενέτια φοράει ένα καταπληκτικό πολύχρωμο σακάκι με μεταλλικό κρόσσι.
Αυτή είναι από τη Nasty Gal και η ολόσωμη φόρμα της είναι από την Dundas και φοράει vintage παπούτσια Miu Miu. Μου άρεσε αυτή η σκηνή και το γύρισμα ήταν χαρά.
Υπάρχει κάτι που προσπάθησαν να κλέψουν οι ηθοποιοί σας από το πλατό;
Α, είχαν έναν μακρύ κατάλογο, τον οποίο παίρνω πάντα ως κομπλιμέντο. Σίγουρα υπάρχουν κομμάτια που βλέπεις στην ταινία και μένουν πλέον στις ντουλάπες των ανθρώπων. Υπήρχαν μεγάλες λίστες που έστειλα με email στον παραγωγό ζητώντας άδεια.
Η δεκαετία του 1990 έχει τάση στη μόδα εδώ και λίγο καιρό, αλλά σκέφτομαι τη δεκαετία του 2000. Αυτή η ταινία τους κάνει να φαίνονται τόσο κουλ και διασκεδαστικοί. Επιπλέον, υπάρχει μια μεγάλη βιογραφική ταινία της Amy Winehouse που θα κυκλοφορήσει τον επόμενο χρόνο, Πίσω στο μαύρο, το οποίο είμαι βέβαιος ότι θα ανανεώσει το ενδιαφέρον εκείνη την περίοδο, και, επίσης, φαίνεται τελικά ότι υπάρχει αρκετή απόσταση για τη δεκαετία του 2000 να νιώσει “vintage”. Πιστεύεις ότι αυτή η δεκαετία επιστρέφει στη μόδα;
Ποιός ξέρει? Τα high-end brands εκείνης της περιόδου είχαν σίγουρα μερικά υπέροχα βασικά κομμάτια. Αλλά αυτές οι φαρδιές ζώνες; Τι γίνεται με τα bootcut τζιν; Υπάρχει ένα μέρος στον χρόνο για τα πράγματα και νομίζω ότι χρειάζεται χρόνος για να επανέλθουν.
Αυτή η συνέντευξη έχει επεξεργαστεί και συμπυκνωθεί για λόγους σαφήνειας.
μπορεί να σου αρέσει επίσης